Присоединился Паулу Нуниш
        

        NCU представляет нового члена международной команды документалистов.
        Пауло Нуниш – португальский фотограф, проекты которого, благодаря семейным связям с Траз-уш-Монтиш, в значительной степени сосредоточены на традициях и ритуалах предков этого португальского региона, а также на социальном неравенстве в целом и на смысле жизни как таковой.
        Его вдохновляли не только детские воспоминания о северо-востоке Трансмонтано, но и литература. В качестве примера можно привести писателя Рауля Брандао, который вдохновил его на создание серии фотографий о людях, работающих в цирке, о рыбаках, о святилище Фатимы и цыганской общине на основе книг "A Morte do Palhaço", "Os Pescadores", "Húmus", "Os Pobres" и "O Pobre de Pedir".



        Первая серия Нуниша "Трансмонтания" посвящена традиционному укладу жизни трансмонтанцев, вынужденной адаптации к реалиям современности и непростому переходу в новый мир.
        подробнее...

        Запорожье: Город у реки



        Нога представляет архивную съёмку Сергея Николаева. Серия “Запорожье: Город у реки” охватывает период от Олимпиады-80 до развала СССР в 1991-ом году. 10 последних лет истории одной страны в одном городе на юго-востоке Украины. Праздники и будни, работа и отдых, все стороны жизни простых людей города у реки, запечатленные Сергеем теперь – сама История.
        подробнее...

        Присоединился Рауль Каньибано
        

        Встречайте нового члена Творческого союза "ноГа".
        Рауль Каньибано Эрсилья – фотодокументалист, удостоенный многочисленных наград, чьи работы посвящены его родной Кубе. Он читал лекции в Centro de la Imagen в Мехико, а его работы публикуются издательством Editorial "La Fábrica" и являются частью таких коллекций, как ICP в Нью-Йорке, Trockmorton Gallery, Fototeca de Cuba, Juan Mulder и Michel Horbach Foundation в Германии. В профессиональном фотографическом сообществе о Рауле говорят как об одном из самых важных фотографов за последние 50 лет развития фотографии в своей стране. Как замечает сам автор, он был бы не против стать членом Магнума, но при одном условии, если агентство не будет посылать его к чёрту на рога, но оставит жить и снимать исключительно на любимом острове.



        Первая серия работ, представленная на ноГе, "Земля Гуахиры" – это антропологический проект, продолжающийся два десятилетия, в котором Рауль отдаёт дань уважения кубинским крестьянам и напоминает о его собственном опыте, когда он провёл часть своего детства в сельской местности на востоке острова.
        подробнее...

        Фотовыставка "В сторону горизонта" / Леньяно 2022



        9 апреля, в рамках Европейского фестиваля фотографии "Festival Fotografico Europeo", в замке Висконтео откроется персональная выставка Эмиля Гатауллина "В сторону горизонта".

         Чёрно-белые изображения, сделанные аналоговыми камерами Leica M7 и Bessa R2a, они делают видимым то, что другие не заметили бы. Они превращают повседневные сцены в волшебные образы, которые, окутанные необычайным очарованием, кажутся существующими вне времени. Стихи в чёрно-белых тонах, напоминающие стиль Анри Картье-Брессона. Фотографии, которые одновременно являются и документом и фотопоэзией. Признание в любви к России и миру, который стремится исчезнуть. Буколический мир, основанный на простоте и жизненно важной связи с природой. В этом мягком спокойствии русский фотограф медленно наблюдает за жителями и экстраполирует поэтически-меланхоличное визуальное повествование. Множество маленьких историй, множество нюансов, которые составляют эмоциональную фреску без места и без времени.
        Творчество Эмиля Гатауллина оставалось неизвестным на Западе до тех пор, пока он не стал лауреатом конкурса на лучшую фотографию в мире – премия Альфреда Фрида в области фотографии в 2014 году. Благодаря этой награде Эмиль опубликовал книгу "В сторону горизонта", издание Lammerhuber, в 2016 году.

        9 апреля – 22 мая 2022 г.
        Виа Кастелло, 1, 20025 Леньяно, Италия
        Часы посещения: суббота, воскресенье и праздничные дни: 10/12,30 – 15/19
        Бесплатные экскурсии по предварительной записи:
        Tел. 0331-47157/578 – e-mail: [email protected]
        Свободный вход
        подробнее...

        Фотовыставка "Мировоззрение" / Кембридж 2022



        Фотогалерея BRIDGE в партнёрстве c Сетью социальной документалистики (SDN) представляют групповую выставку по итогам премии ZEKE Awards.
        В составе из 19-ти участников выставки два лауреата премии: члены Творческого союза "ноГа" Миша Масленников и Дэвид Верберкт.

        8 Января — 5 Февраля, 2022 г.
        ул. Пембертон 5, Кембридж, Массачусетс 02140-1903, США.
        тел.: +1 (617) 930-3418
        Куратор выставки — Грейг Кранна.
        подробнее...

        Присоединился Дмитрий Черба

        

        В этот юбилейный год "ноГе" исполнилось 15 лет. И мы рады представить 15-го участника творческого союза в качестве полноправного члена нашего сообщества фотографов документалистов.
        Дмитрий Черба – художник по образованию, с раннего возраста увлечённый фотографией, снимает родной город Узловая и его жителей на пересечении железнодорожных путей восточной части Тульской области. Со временем география его сюжетов интенсивно расширяется. И помимо редакторских заданий местной прессы, его собственные проекты и путешествия становятся известными широкой аудитории далеко за пределами любимого района.



        Первая серия на "ноГе", выбранная Дмитрием в качестве дебюта, называется "Вериги". Это пятидневный репортаж об Иринарховском крестном ходе, снятый в двадцать первом году двадцать первого века, где паломники, как и триста лет назад, по очереди надевают на себя вериги Преподобного и преодолевают путь св. Иринарха.

        Фотовыставка "Донская степь" / Бельско-Бяла 2021




        Фонд Центра фотографии, в рамках 9-го Фестиваля фотоискусств им. Анджея Батуро, представляет премьерный показ фотодокументального проекта Миши Масленникова "Донская степь". В течение месяца выставка из 70-ти чёрно-белых фотографий будет экспонироваться в Галерее фотографии B&B, Бельско-Бяла, Польша.

        ФЕСТИВАЛЬНЫЙ ЦЕНТР: Galeria Bielska BWA, 3 Maja 11
        открыт 8–24 октября 2021 года с 10:00 до 18:00

        Мы показываем различные фотографии. Свободная тематика.
        Приглашенные артисты приезжают из Европы, Америки, Африки, Азии.
        Все выставки демонстрируются в Польше впервые.
        Вы познакомитесь с большинством художников лично во время Авторского марафона (9-10 октября).
        Продвигать свою карьеру можно, приняв участие в Trampoline (Обзор портфолио).
        Свои работы вы можете показать на DiasShow и FotoOpen.
        Нас объединяет фотография.
        Медленная жизнь, медленный фестиваль (о людях и для людей).

        8 — 24 октября, 2021 г.
        ул. 1 мая 12, Бельско-Бяла, Польша.
        Тел.: +48508213101
        подробнее...

        Фотовыставка ZEKE Award Winners 2021 / Нью Йорк 2021



        Сеть социальной документалистики (SDN), в рамках юбилейного фестиваля Photoville, представляет выставку победителей премии ZEKE Award Winners 2021 в области документальной фотографии.
        В составе лауреатов два члена Творческого союза "ноГа" Миша Масленников и Дэвид Верберкт.

        18 Сентября — 1 Декабря 2021 г.
        Парк Бруклин Бридж — Пирс 3, Нью Йорк, США.
        подробнее...

        Фотовыставка "В сторону горизонта" / Самос 2021



        7 августа, в рамках Фестиваля искусств "East End" о. Самос откроется персональная выставка Эмиля Гатауллина "В сторону горизонта".

        Эти фотографии были сделаны, когда я был в небольших пригородных городках и деревнях России. Я живу на окраине Москвы, но, несмотря на это, фотографирую там редко. Я чувствую себя отчужденным суетой и толпой большого города и предпочитаю тихую повседневную жизнь российской провинции. Вот почему я хватаюсь за любую возможность поехать в какой-нибудь городок или деревню за городом, подальше от Москвы. Здесь я ищу вдохновение для своей работы.
        В России, как нигде, чувствуется разница между столицей и провинцией, центром и периферией. Даже само слово "провинция" имеет в современном русском языке особое значение: оно означает "вся страна, кроме столицы".
        Когда вы уезжаете из Москвы в провинцию, вы чувствуете, что пересекаете границу между двумя разными мирами, ощущение пространства меняется, меняется и ощущение времени. В больших городах пространство замкнуто, ограничено стенами зданий, время сконцентрировано, его всегда не хватает. Пространство провинций кажется бесконечным, оно простирается к горизонту, а время течет медленно, почти само собой.
        В провинции хочется прогуляться. Чем больше места, тем больше можно пересечь ногу. Чем медленнее течет время, тем меньше вы торопитесь. Обычная жизнь идет медленно. Это может показаться серым и скучным; другие могут найти там то, чего нет в столице: ощущение земли и природы, бегство от городской суеты.

        7 – 30 августа 2021 г.
        Порт Ормос Маратокампус, о. Самос, Греция
        подробнее...

        Фотовыставка "Проявление прошлого" / Казань 2021



        21 апреля в 16:00, в Галерее современного искусства ГМИИ РТ откроется персональная выставка Евгения Канаева.

        На выставке представлены две серии фотодокументалиста – "Казань и казанцы" и "Звучание острова". Они являются своеобразными зарисовками повседневной жизни города и села в 1990-е годы: лиричными, иногда комичными, лёгкими, но правдивыми.
        Проявление прошлого – это понятие, отсылающее и к физическому процессу в фотографии – проявке, и к возникновению из ниоткуда образа, который был подмечен пытливым глазом фотографа. Мгновения прошлого, как кадры киноленты, выстраиваются в единое повествование и складываются в картину обычной жизни Казани и Свияжска. Снимки Канаева наполнены атмосферой времени, той светлой стороной, которая существовала параллельно и вопреки всем трудностям, характерным для этого непростого периода.
        Фотосерии дополнят видеоинтервью фотографа с художником Рашидом Тухватуллиным и документальный фильм о Свияжске режиссёра Марины Разбежкиной "24 часа из жизни провинции".

        21 апреля – 23 мая 2021 г.
        Казань, ул. Карла Маркса, д.57
        Tел.: (843) 238 43 27
        подробнее...

        Фотофестиваль "Тонкая Линия" / Одесса 2020



        21 августа в 16:00, ТС "ноГа", в рамках фотофестиваля "Тонкая линия", представляет выставку четырёх фотографов Творческого союза: Миши Масленникова (Одесса), Александра Чекменёва (Киев), Анны Войтенко (Киев), Виктора Ратушного (Одесса).
        Выставка будет экспонироваться в пространтве "Регтайм 2.0" Музея Западного и Восточного искусства.

        21 августа – 4 сентября 2020 г.
        Одесса, ул. Пушкинская, д.9
        Tел.: +380 (48) 724 67 46

        Марко Песарези / Статья
        

        НоГа открывает новую страницу неумолимого погружения в эстетику и экзистенциальность документальной фотографии представлением ряда статей, эссе и жизнеописаний судьбы и творчества самых ярких представителей этого жанра. Или, по крайней мере, близких к нему.
        Первый автор, публикуемый в новом разделе, Лида Литвинова с описанием значимых этапов становления, взлёта и безвременного ухода выдающегося итальянского фотографа Марко Песарези. Всматриваясь в изображения Песарези, невольно проводишь параллель между фотографией и подлинной поэзией и это не случайно, Марко, действительно был поэтом в душе, в любви, в нюансах жизни, в фотографии.

        Присоединился Олег Виденин

        

        Во время изоляции мирового масштаба, спровоцированной COVID-19, наши фотодокументальные ряды восполняются, и в лице Олега Виденина приобретают новые черты, оттенки и характер. Олег с раннего детства увлекается фотографией, урождённый на Брянщине, он до сих пор находит сюжеты и черпает вдохновение в провинциальной среде. В начале нулевых, с мощным потоком фотографических изображений на профильных ресурсах в интернете, Виденин становится ведущим современным портретистом и приобретает широкую известность на своей родине и за рубежом.



        Первая серия Олега на "ноГе", называется "Портреты с окраин" – это материал, отснятый средним форматом за последние 20 лет и собранный по основной творческой тематике автора. Его портреты выдержали многочисленный тираж выставок в представительских галереях, публикаций в ведущих фотожурналах и находятся в различных музейных и частных коллекциях. На этих портретах лица людей, смотрящих глазами фотографа и отражающие внутренний мир самого Олега Виденина.

        Одесса. Фотографии 1985-го года



        Одесса Виктора Ратушного – начало и конец, так сложилось по судьбе.
        Одесская тема родилась благодаря слайдовой плёнке Orvochrom. Этот период длился один год. Молодой 33-летний фотограф, зачастую экзальтированный в глазах окружающих, но по сути экзистенциальный внутри самого себя, в начале 1985-го заряжает фотоплёнку и в течение года существует один на один с любимым городом: городом детства, отрочества и юности.
        На ноГе историческая серия Виктора "Одесса. Фотографии 1985-го года".

        Фотовыставка "Одесса. 1985-й год" / Одесса 2020



        15 февраля в 17:00, Творческий союз "ноГа" и фотосалон "Папарацци" представляют выставку цветной фотографии раннего периода Виктора Ратушного.

        Одесса Виктора Ратушного – начало и конец, так сложилось по судьбе.
        Одесская тема родилась благодаря слайдовой плёнке Orvochrom. Этот период длился один год. Молодой 33-летний фотограф, зачастую экзальтированный в глазах окружающих, но по сути экзистенциальный внутри самого себя, в начале 1985-го заряжает фотоплёнку и в течение года существует один на один с любимым городом: городом детства, отрочества и юности. Ратушный не торопится, он всегда в ожидании встречи с чем-то необыкновенным, с тем, что проникает в душу, касается сердца, будоражит сознание. И когда этот момент случается, фотограф достаёт камеру и снимает. Каждый кадр наполняется смыслом, каждый слайд выразителен и уникален. На фотоплёнках Ратушного запечатлены "приметы времени", четыре сезона одного года жизни Одессы на смене эпох.
        Одесса середины 80-х, – вспоминает автор, – была открытым городом и всесоюзной здравницей. Миллионы жителей СССР каждый год заполняли санатории, дома отдыха и частный сектор. И всем было хорошо. Все арки домов были открытыми, не было решёток и кодовых замков. Было интересно разглядывать и созерцать Одессу дворовую. Особое удовольствие доставляло путешествие по крышам и съёмка городских мотивов с высоты. Ну и конечно же море. Море было открытым.
        Ратушный видел многослойную Одессу с настоящей, подлинной фактурой, с живыми персонажами читающими советские газеты. Она была доброй провинцией у моря. Фотографии Виктора явились чистым отражением любви к тому месту в котором он жил.
        После просмотра слайд-фильма в одесском фотоклубе "Фотон" Ратушного вызвали на Бебеля, где в службе госбезопасности состоялся разговор и уже другой просмотр. Просматривали его отпечатки и в частности девочку с красным флагом. Этот вызов в органы для Виктора явился откровением и отправной точкой нового пути. Так он решил пересечь атлантический океан и уехать в США.
        Спустя годы, по возвращении из Нью-Йорка, Ратушный уже в Одессе не снимал. Для него исчезла поэтическая атмосфера. Коммерческая составляющая убила Образ. Но молодость не потерялась навсегда, она осталась в памяти, в свечении проектора и на экране.

Из разговоров с автором
Куратор Михаил Масленников

        15 февраля – 6 марта 2020 г.
        Одесса, ул. Новосельского, д.72
        Tел.: +380 (50) 788 17 92
        подробнее...

        Фотовыставка "Индия. Сон о Варанаси" / Одесса 2019



        14 июня в 16:00, Творческий союз "ноГа" представляет выставку чёрно-белой фотографии по итогам последней поездки Виктора Ратушного в Индию. Мысли об Индии волновали автора задолго до самого путешествия, которое длилось полгода – наваждения, сновидения, грёзы... Многое из происходящего с Виктором в Одессе, а затем в разных точках Индии, начиная с города смерти и жизни, вечности и бытия, священного для индусов и паломников со всего света города Варанаси, повлияло как на саму съёмку, так и на окончательный отбор и авторскую печать значимых для Ратушного кадров. Усилия в создании данной экспозиции, включая предощущения об этом неизвестном путешествии, известны только автору и близким. Живым и мёртвым.

Куратор
Михаил Масленников

        Выставка будет экспонироваться в Музее Западного и Восточного искусства.

        14 – 30 июня 2019 г.
        Одесса, ул. Пушкинская, д.9
        Tел.: +380 (48) 724 67 46
        подробнее...

        Присоединился Сергей Николаев

        

        Летом 2018-го года в документальные ряды "ноГи" влился Сергей Николаев и стал полноправным членом союза. Свой творческий путь фотографом он начинал в УССР, в запорожском фотоклубе. С 1991-го года Сергей живёт и работает в Москве.



        Первая серия Сергея, публикуемая на "ноГе", называется "Россия. За 101-й километр". "Сто первый километр", как неофициальный термин, хорошо известен поколению, жившему в бывшем СССР. Минимальное расстояние от Москвы уже определяло своеобразный статус, который кардинально отличался от столичной жизни. Эта жизнь в регионах привлекала Сергея своей непосредственностью и драматичностью. Период съёмок по интересующей автора теме растягивается на два десятилетия и охватывает все ключевые моменты трансформации страны. Казалось бы, мало что поменялось в визуальном ряде, демонстрируемом в серии за долгие годы. И всё же, основная мысль, прочитываемая в каждом кадре, не оставляет и тени сомнения, что люди, случайно попадающиеся на пути Сергея Николаева, терпеливые, трудолюбивые, простые люди, в своём подавляющем большинстве остаются Людьми.

        Фотовыставка "В сторону горизонта" / Клермон, 2019



        29 марта, в 18.00, в художественной галерее Espace Culturel Séraphine Louis откроется выставка Эмиля Гатауллина "В сторону горизонта".

        29 марта – 19 мая 2019 г.
        Франция, Клермон, ул. Донжон, д.11
        Тел.: (+33) 344 78 8869
        подробнее...

        Фотовыставка "Чукотка – край одиночества" / Тарту, 2019



        4 февраля, Творческий союз "ноГа" и группа О.В.Е.Р., представляют чёрно-белую фотографию Миши Масленникова из серии "Чукотка – край одиночества". В течение месяца выставка будет экспонироваться в "Руунипицца", Тарту, Эстония.

        4 февраля – 7 марта 2019 г.
        Тарту, ул. Рюйтли, д.2
        Тел.: (+372) 55 44683
        подробнее...

        Рабочий класс



        "Рабочий класс", так Алексей Мелия назвал серию фотографий, сделанных на трёх объектах: металлургическом комбинате, ткацкой фабрике и хлебозаводе. Однако, со всей очевидностью просматривается единственная, объединяющая все сюжеты, авторская мысль о том, что в мире не существовало бы ни одной вещи без прикосновения трудолюбивых рабочих рук.